淺談藏式佛像的歷史發(fā)展
藏式風(fēng)格的佛像藝術(shù)遺存包括洞窟壁畫(huà)、雕塑、唐卡等多種宗教藝術(shù)形式。其中各類(lèi)雕塑藝術(shù)品由于易于保存及流傳,往往使國(guó)內(nèi)外公私博物館將其作為重要的收藏品來(lái)收藏,頗具影響力。目前所能看到的藏式風(fēng)格的佛像雕塑除了國(guó)外博物館藏品之外,還有近些年陸續(xù)被國(guó)內(nèi)文物考古部門(mén)所發(fā)現(xiàn)的傳世品及出土文物,從實(shí)物及匯聚的資料圖片來(lái)分析,其藝術(shù)風(fēng)格和特征較為統(tǒng)一和一致,在諸多地域性造型風(fēng)格醫(yī)術(shù)中頗具特色。藏式風(fēng)格的造型在其早期相當(dāng)短的時(shí)段順應(yīng)當(dāng)時(shí)佛教高度發(fā)展熱潮,使初期的模仿階段很快進(jìn)入吸收消化時(shí)期。這一時(shí)期有一個(gè)重要的背景就是佛教造像已然步入了密宗教金剛乘盛時(shí)期,教義主張語(yǔ)密、身密、意密三密相應(yīng),即身是佛,所以佛造像早修法中意義及其重要,佛像塑造在此背景下繁盛并在外籍藝術(shù)家的協(xié)作下造像工藝迅猛提高,在保持域外造像遺風(fēng)的同時(shí)溶入了本土審美觀,藏式風(fēng)格造像發(fā)展高峰應(yīng)時(shí)而生。
藏式造像藝術(shù)高峰維持了200余年,為后世留下諸多傳世作品。之后的藏佛教發(fā)展一度停頓,原因不詳,文獻(xiàn)極少記載,其造像業(yè)隨之陷入低谷,直到14世紀(jì)之后,佛教的發(fā)展重新復(fù)蘇,藏佛像造像業(yè)再度崛起,但其造像藝術(shù)開(kāi)始緩慢走向陳式,并明顯趨近藏中風(fēng)格,在制作工藝上仍保持傳統(tǒng)藏西風(fēng)格特點(diǎn),整體而言這段時(shí)期的藏西作品仍不斷透露出其早期高峰時(shí)的風(fēng)范,比如身型修長(zhǎng),相貌典雅,裸身飾物、肩搭飄帛,頭、身光等多種組合等等。只是形象開(kāi)始顯出板直、嬌飾、著重外在華美,漸失自然。風(fēng)格特征以維持已有的自身特點(diǎn)與藏中地區(qū)風(fēng)格相融合,時(shí)不時(shí)透露出已然受中原漢地造像的影響。藏式佛像的造像史如同佛教發(fā)展史頗具傳奇,它們共同承載歷史賦予的傳承、演變、發(fā)展又被傳承的使命,如同中途接力棒不可少缺。從早期吸收周邊域外佛教國(guó)家如克什米爾,東印度等地造像藝術(shù),將其消化演變賦予其新的本土面目,到與藏中地區(qū)等地造像藝術(shù)相互影響融合而不失自身的創(chuàng)造性。